Противостояние коммунальщиков и уличных художников — это война, которая длится вечность. В этом посте будет история про граффити, которое появилось сразу после фееричной победы сборной России над Испанией. В честь этого радостного события художники нарисовали граффити на станции МЦК «Ростокино». Но коммунальщики быстро отреагировали на художества «вандалов» и закрасили граффити. И так началась битва.

Все началось с этого граффити

Художница Екатерина Бауман нарисовала иллюстрации для книги «Когда бабушка и дедушка были маленькими». Несложно догадаться, что речь идет о расцвете Советского Союза. Переполненные пляжи, полки в магазинах, дворы и коммунальные квартиры — Бауман тонко подметила все детали быта XX века и перенесла их на свои работы. Давайте же посмотрим.

Художница из Киева по имени Вита посвятила свою жизнь росписи стеклянной посуды – тарелкам, чайникам, кружкам и бокалам. Ее работами не хочется пользоваться – ими хочется просто любоваться. Красочные рисунки или сложные витражи – для Виты нет разницы, она просто создает красоту.

Мы иногда показываем вам дизайнерские идеи, которые сводят с ума своей нелепостью и странностью. На этот раз речь пойдет о более приятном — эти работы и радуют глаз, и очень функциональны. Давайте посмотрим, что можно сделать из обычной бочки и как порадовать своих питомцев.

Сами Аль-Олаби — уникальный фотограф сирийско-египетского происхождения. Он влюблен в ночное небо и во всех его работах фигурируют далекие звезды из самых дальних аравийских уголков. Долгие годы Сами работал над тем, чтобы по-новому запечатлеть красоту Млечного Пути, объединяя астрографию с натюрмортом. В результате у Аль-Олаби вышла серия работ, которую он назвал «Земля Ничего — реалистичные мини-фотографии». В ее основе лежит идея о человеке, который создал свой собственный мир, чтобы сбежать из того места, в котором он застрял. Пусть даже и на несколько мгновений.

Не зря говорят, что Санкт-Петербург — это культурная столица России. В этом прекрасном городе живет много талантливых и творческих людей. К ним относится художница Ирина Романовская. Она рисует портреты знаменитых людей, выкладывает их в Instagram и продает их за кругленькую сумму. Ценность их не в том, что Ирина имеет талант, как у Леонардо да Винчи. Просто девушка пишет свои картины выдающимся бюстом. Давайте познакомимся с ее работами.

Международный конкурс Sony World Photography Awards считается одним из самых престижных событий в мире фотографии. Прием заявок и фотографий уже идет полным ходом и продлится до 7 января 2020 года.

Феликс Эрнандес — очень необычный фотограф. Объект его съемки — миры, которые он создает сам. В основном они связаны с моделями автомобилей, которые Эрнандес загоняет в необычные ситуации. Додумать, что происходит, зритель должен сам. Вот подборка снимков фотографа, которые точно вас удивят, и процесс их создания.

Художник Аманодзяку Хесомагари из Японии создает кожаные аксессуары в виде насекомых. Огромных насекомых. И точность, с которой мужчина воссоздает объекты живой природы, поражает. Хесомагари делает сумки и в виде животных, но наибольшее впечатление производят именно насекомые. Вот подборка его лучших работ.

Итальянский художник Луиджи Кемо Воло решил немного пофантазировать и показать, что было бы, если бы герои популярных мультфильмов студии «Дисней» существовали бы на самом деле. Смотрим его работы на данную тему, в продолжении.

В одном из аккаунтов в «Твиттере» пользователь размещает фотографии животных, которые плохо нарисованы — в этой подборке вы найдёте котов, собак, уток и даже хомяков, которых художники превратили в карикатуры. Надо отметить, что минималистичные рисунки получаются очень даже забавными.

Артиллерия всегда считалась одним из самых мощных видов вооружения, созданных человеком. Некоторые орудия просто поражают своими размерами. Вы слышали о «Малыше Дэвиде»? А о «Ленивой Грете»? Нет, это не герои западноевропейских сказок, это пушки-рекордсмены. В этой подборке — 14 самых крупнокалиберных орудий, когда-либо созданных человеком. Но не всегда больше — значит лучше...

В пустыне Блэк-Рок в Неваде прошел очередной безумный Burning Man — это один из самых известных в мире фестивалей независимого искусства и самовыражения, который отличается невообразимыми костюмами, сюрреализмом, полураздетыми людьми в масках, защищающих от песка и пыли, «мутировавшими» автомобилями и всяческими перфомансами. Давайте посмотрим на то, как прошло это масштабное событие.

История с этим скандальным граффити длится довольно долго. Сначала мэрия Екатеринбурга дает добро на арт-объект, потом коммунальные службы закатали«Супрематический крест» в асфальт". Губернатор Свердловской области Евгений Куйвашев назвал ситуацию с порчей его работы возмутительной. Но тем не менее судьбу граффити решили православные активисты, которые заявили, что ему там не место.

Американский фотограф из Нью-Джерси Ким Зир специализируется на свадебных и праздничных фотосессиях. Следовательно, все его работы — это яркие и радостные снимки, на которых запечатлены самые счастливые моменты в жизни в людей. Но порой Ким снимает совсем невеселые снимки. Фотограф отправляется в разные заброшенные места страны и делает атмосферные и немного зловещие кадры. У него мастерски получается передавать мрачную эстетику этих мест.

Когда у человека хорошо развита фантазия, можно получить вдохновение от чего угодно. Вот, например, посмотрел на швабру и разглядел в ней весьма забавную физиономию. Способность во всем видеть образы называется — парейдолия. В сознании человека формируются иллюзорные образы, в качестве основы которых выступают детали какого-нибудь реального объекта и этим предметом может быть что угодно. Таким талантом обладает художник Кит Ларсон. Предлагаем вам посмотреть на плоды его таланта, наблюдательности и живой фантазии.

1. Уставший контроллер

Французский художник Патрик Коммеси (Patrick Commecy) и его команда занимаются тем, что раскрашивают стены домов. Работы Патрика отличаются от другого уличного искусства, так как они пропитаны красотой и романтикой. Серые стены обычных зданий и фасады домов становятся гораздо более яркими и интересными, делая прогулки по улицам более эмоциональными и запоминающимися.

Кристофоро Скорпинити — художник-самоучка из Италии. Однажды парень решился на серьезный шаг — он бросил свою работу в офисе и начал писать картины. Риск был полностью оправдан, поскольку его работы пользуются большим спросом. Теперь за творчеством художника следит более миллиона человек в Facebook и 582 тысячи человек в Instagram. А все благодаря его необычной технике, которая делает его картины уникальными.

Основной темой работ Синди Райт (Cindy Wright) является смерть и разложение. Она рисует вроде бы повседневные вещи, но с совершенно другого угла. Работы Синди отличаются высокой степенью прорисовки и удивительной точностью в деталях.

Адам Хиллман – художник-визуалист. Он создает интересные композиции из повседневных вещей. В своих работах Адам использует все, что попадет под руку. Даже продукты питания идут в дело. Художник раскладывает вещи по формам, размерам и цветам, делая из них идеальную композицию. Его картины — это рай для перфекциониста и эстетическое удовольствие для глаз. Давайте посмотрим на творчество Хиллмана.

Карен Джерзик (Karen Jerzyk) из Бостона начала работать в жанре портретной фотографии в 2009 году. Денег на студию у начинающего фотографа-самоучки, конечно же, не было, поэтому к выбору локаций для съемок Карен пришлось подходить весьма креативно. Так началась ее любовь к съемкам в заброшенных местах, из-за которой девушку даже однажды арестовали. «Это было самое лучшее, что когда-либо со мной случалось», — признается Карен. Однако, по собственным ощущениям Карен, в ее фотографиях по-прежнему «чего-то не хватало». В 2011 году неожиданно умер отец девушки, погрузив ее жизнь в борьбу с огромным стрессом и депрессией. Но, переживая эту утрату, она наконец-то смогла найти себя в искусстве. «Мои фотографии обрели эмоции. Они являются прямым отражением того, что происходит у меня внутри. Теперь я удовлетворена и горда своими творениями», — говорит Карен. Она называет себя «интровертом и болезненно странным фотографом» и, судя по названиям некоторых работ, часто черпает вдохновение в триллерах и фильмах ужасов.

Студентка Белорусского государственного университета Надежда Матиевская пишет картины, чтобы заработать. Но делает она это весьма необычной техникой. Кисти ей совершено не требуются. Как рассказала Надежда, писать картины подобным образом она стала после уроков по раскрепощению на курсах актерского мастерства. В итоге хобби студентки стало весьма прибыльным творчеством. Художественная фишка Надежды — это грудь, которой она, собственно, и пишет свои произведения.

Прелесть стрит-арта заключается в том, что даже самая скучная стена в какой-нибудь серой и тоскливой локации, может превратиться в нечто невероятно красивое и яркое. Португальский художник Серхио Одейт прославился на всю страну своими удивительными 3D-граффити. Для него любая поверхность — это холст, на котором он создает свои «живые» произведения. Давайте посмотрим на его работы.

Художник из Грузии по имени Ираклий Надар пишет картины в жанре гиперреализма. В своих работах он с хирургической точностью прорисовывает малейшие детали, доводя их до совершенства. Некоторые картины художника выглядят так реалистично, что их запросто можно перепутать с фотографией. Ираклий мастерски переносит на холст и свет, и тень, повторяя каждый блик. Давайте посмотрим на впечатляющее творчество Надара.

Когда я вижу подобные фотографии в сети, приходит осознание того, что такое настоящий мастер своего дела за работой. Сегодня я хочу показать вам стрит-арт одного художника, который просто поражает своей реалистичностью.