Уличный художник Крейг Энтони Миллер (Craig Anthony Miller или CAM) недавно завершил огромную фреску красочной совы для проекта DUMBO Walls. Это серия из восьми граффити, нарисованные самыми известными стрит-артистами, такими, как Шепард Фейри или Faith47.

Чилийский иллюстратор Оскар Рамос создает ярких, гротескных персонажей. Не все из них приятные, но уж точно все оригинальные и запоминающиеся.
«Эшер на стероидах» — так некоторые комментаторы описывают иллюстрации Оскара Рамоса, сравнивая его с известным голландским художником-графистом Маурицем Корнелис Эшером, чьи работы оличаются невероятной детальностью. В иллюстрациях чилийского художника, также известного под псевдонимом Piensa Positivo («думать о хорошем» на испанском языке), детальность вкупе с гротесткностью достигли апогея и создали мозговзрывательную смесь.
Помимо отличной техники, в этих работах есть что-то еще, что не может оставить равнодушным и вызывает много эмоций. Поэтому к его услугам часто прибегают крупные рекламные агентства и даже правительственные структуры, заказывающие социальную рекламу.

Жизнь, как она есть, в творчестве художника Валентина Губарева.
Его любят в Европе, а сам он живет и работает в Минске. Его творчество безумно популярно за рубежом, но почти незнакомо его соотечественникам. В современном мире, помешанном одновременно на кассовости и исключительности, художник Валентин Губарев стоит особняком, не гонится за славой и просто делает то, что любит.
В середине 90-х годов в его бытовые зарисовки влюбились французы из галереи Les Tournesols и заключили с художником контракт на 16 лет. Картины, которые, казалось бы, должны быть понятны только нам, носителям «скромного обаяния неразвитого социализма», понравились европейской публике и начались выставки в Швейцарии, Германии, Великобритании и других странах.

«Потерянные сказки» — это творческий проект бразильского дизайнера Андре Леви (Andre Levy ака zhion), который начинался в Instagram. Художник рисует профили поп-героев на различных международных монетах, собранных из своего путешествия.

Французский фотограф Бенуа Курти (Benoit Courti) живет в Париже. Профессионально занялся фотосъемкой всего три года назад. В его портфолио большую часть фотографий занимают именно черно-белые снимки.

Художник Флорентин Хофман (Florentijn Hofman), известный своей гигантской резиновой уткой, возвращается с новой огромной арт-инсталляцией. Загорающий заяц в настоящее время лежит на Заячьем острове вблизи Петропавловской крепости в Санкт-Петербурге.

Он 15 метров в длину, 8 метров в ширину и 2,5 метров в высоту. Скульптура покрыта тонкой деревянной фанерой, которая окрашена в четыре цвета — розовый, оранжевый, зеленый и серый.

Подборка фотографий с 3D-рисунками выполненными обычными карандашами.
Потрясающие, реалистичные и красивые работы.

Работы корейского художника Yong Ho Ji.
Который делает удивительные и потрясающие скульптуры из старых шин. Высота скульптур от 30 см до 3 метров в длину.
Этими скульптурами он показывает о правильной утилизации мусора и о сохранении природы

Креативный директор испанского агентства Эдуардо Саллес громит иллюзорные надежды современной молодежи.
Во-первых, Эдуардо самому еще только 25 лет. Во-вторых, он преподает в школе рекламы Майами (Miami Ad School), где общаясь с подрастающими рекламистами и черпает вдохновение для своих циничных зарисовок.
В его портфолио уже не одна профессиональная награда, включая Каннских Львов за рекламу Nike, и он давно понял, как в этом мире все устроено. Никаких иллюзий, розовых очков и наивных заблуждений. Только правда, только сарказм.

Каждый парижанин знаком с Канако (Kanako), японским иллюстратором, живущей в Париже. В 2005 году она начала рисовать свою знаменитую серию «Мой маленький Париж». Посмотрите на некоторые рисунки из этой коллекции.

Оригами — в буквальном переводе с японского «сложенная бумага». Искусство своими корнями уходит в Древний Китай, где и была изобретена бумага. Классическое оригами предписывает использование одного листа бумаги без применения клея и ножниц. В этой подборке оригами от турецкого автора Emre Ayaroglu.

Бумажные зарисовки повседневной жизни от арт-тандема из Новосибирска.
С помощью ножа, ножниц, клея и пинцета Алексей Ляпунов и Елена Эрлих создают очаровательные бумажные скульптуры. Людные улицы, уютные вечерние посиделки, офисные будни — все это оживает стараниями мастеров. В своей фирменной технике они «рисуют» заводы, домики, животных и людей.
Пожалуй, их возможности ограничивает только фантазия, а она у них, как видите, буйная. Необычными изделиями из бумаги сейчас сложно кого-либо удивить, однако «Тоже людям» из Новосибирска это каждый раз удается.
Предлагаем вам посмотреть последние работы творческого дуэта.
Арт-проект «Производство»

Работы художника Карла Уорнера, который создает креативные и красивые работы использую для работы продукты.

«Маленький лес» — выставка с участием серии скульптур животных японского художника Нацуми Томита (Natsumi Tomita), созданная из мусора. Используя части сломанного зонтика или велосипеда, пустые банки и кухонную утварь, скульптор воспроизводит подобие различных существ.

Необычные и ужасные скульптуры для любителей крови.
Необычное сочетание и видение художника скульптура из Дании.

Трудно поверить, но среди этих работ нет ни одной фотографии. Всё, что вы увидите ниже – это либо рисунки карандашом или шариковой ручкой, либо картины, выполненные маслом, либо скульптуры.

Диего Фазио, карандаш

Искусство стало отличительной особенностью фестиваля » Горящий Человек», который является прекрасным местом для творческого самовыражения широкого круга художников. На фестивале, который проводится ежегодно в пустыне Блэк-Рок в штате Невада, представлены арт-инсталляции, изготовленные в ракурсе определенной тематики, выбранной организаторами фестиваля. Самые необычные и поражающие своими масштабами работы сжигаются в конце этого мероприятия.

Если вы не успели купить билет на фестиваль этого года, не расстраивайтесь. Наша подборка 30 лучших работ, представленных на фестивале «Горящий Человек » поможет вам окунуться в мир необычного искусства и ощутить атмосферу, которой ежегодно наполняется пустыня Блэк-Рок, во время проведения фестиваля «Горящий Человек».

Работы уличных художников, которые место холста и листа бумаги используют стены домов, заборы, асфальт на дороге и т.п. для создания своих шедевров.
Очень красивые и запоминающиеся работы.

Новая порция стрит-арта от французского уличного художника OakOak.

Австралийский художник Джереми Кул (Jeremy Kool) создал новую серию 3D-аппликаций высокого качества специально для бренда TexStyle.

Японский художник Roamcouch выводит работы с трафаретами на совершенно новый уровень. На первый взгляд может показаться, что он просто рисует акриловыми красками на холсте.

Создание одной работы занимает до года, а на некоторые могут потребоваться до пятидесяти различных слоев трафаретов. Каждый трафарет вырезан вручную самим художником.