Дизайнер Джоэл Робинсон при помощи различных фотоманипуляций погрузился в мир огромных вещей. Он начал делать эти фотографии ради развлечения, но вскоре его заметила одна крупная рекламная компания, которая предложила ему работу.

Итальянский фотограф Стефано Скарселли создает удивительные снимки, в которых гармонично сочетается небо и земля. Его фотографии – это головокружительный калейдоскоп плоскостей, в котором верх становится низом, небо оказывается под ногами, а от просмотра снимков начинает кружиться голова.

Это — одна из нескольких скульптур 21-ого века, установленных в сельской
местности в Ланкашире. Стальная структура, 18 метров диаметром, стоит
на треноге на уровне пять метров над землей. Скульптура спроектирована Джоном Кеннеди (John Kennedy) из LandLab. Она — специально для тех фотографов, которым нравится имитировать, что они видели настоящее НЛО.

Творчество Шинитаро Охаты (Shinitaro Ohata) представляет собой комбинацию картин и скульптур, изображающих сцены из повседневной жизни. Шинитаро Охата родился в Хиросиме в 1975 году.

Валлийский фотограф Майкл Босанко (Michael Bosanko) является непревзойденным мастером фотографии с использованием световой кисти, или так называемой светографики. На сегодняшний день данный способ съемки распространен широко в среде профессионалов, однако обыватели о нём знают мало.
Суть техники заключается в том, что двигая по композиции узконаправленный пучок света, автор высвечивает нужные ему детали, в буквальном смысле «рисуя» светом. В результате получается необычная световая композиция — цветок, дерево, шар, что угодно.
Как рассказывает сам Майкл, его любимыми местами для светографических съемок являются пляж у монастыря Ллантвит-Мейджор, Национальный парк Брекон-Биконс и долина Элан (находятся в Уэльсе).

Мэл Рамос (Mel Ramos) — 77-летний американский
художник. В 60-х годах участвовал в зарождении жанра поп-арт. Знаменит
красочными картинами с обнаженными девушками и продуктами массового
потребления.

Польский аниматор-иллюстратор рисует неординарные работы, которые могут вызывать совершенно разные эмоции, начиная от умиления и заканчивая едва ли не отвращением. Однако, надеемся, до последнего не дойдет.
Михал Дзекан (Michal Dziekan) родился в небольшом польском городке на юго-западе страны. Окончив школу, перебрался в более крупный Вроцлав, где три года отучился в местном технологическом университете по специальности «Архитектура». Так и не получив диплома, Михал переезжает в Варшаву, где работает иллюстратором в пост-продакшн студии «Platige Image». Пять лет работы в этой студии завершились переходом в «Ars Thanea». А через полтора года, художник решил окончательно уйти на вольные хлеба. С тех пор и остается фрилансером. Причем, весьма успешным.

Родившийся в Северном Уэльсе и теперь проживающий и работающий в Шеффилде, Великобритания, мультипликатор и иллюстратор Phlegm известен благодаря его самоопубликованному комиксу и удивительному искусству надписей на стенах. Многие невероятные символы, которыми он украшает стены, происходят из его комиксов.

Французский фотограф Лоран Шейе (Laurent Chehere) является автором нескольких необычных серий фотографий. В данной серии автор предлагает нам пофантазировать и представить, что было бы, будь дома летающими.
Долгое время Лоран Шейе (Laurent Chehere) работал рекламным фотографом и сотрудничал с такими брендами, как Nike и Audi. Однако, в какой-то момент, фотограф решил бросить рекламу и занялся творчеством. За это время Лоран исколесил практически весь мир, начиная Южной Америкой и заканчивая Китаем. Первый показ серии «Летающие дома» состоялся в парижской галерее «Париж-Пекин». Сейчас выставка путешествует по миру и в данный момент находится в Северной Америке.

Даррен Кейт (Darren Keith) — американский рекламный и фэшн фотограф. В возрасте 21 года переехал из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, где 2 года проработал ассистентом фотографа. Сотрудничает с L'Oreal, Wella, Victroia's Secret, MTV и т.д. Живет в Нью-Йорке в женой и двумя детьми.

Мр Бинго (Mr Bingo) — английский иллюстратор
с 10-летним стажем работы. Создает безумные рисунки и карикатуры.
Сотрудничает с TIME, Esquire, Microsoft, WIRED, New York Magazine
и многими другими.

Работы талантливого автора Гийома Годэ покоряют своей насыщенностью и глубиной. Предлагаем вам серию фотографий, в которых Годэ мастерски использует отражения в лужах, реках и стеклянных поверхностях, придавая изображениям особенный объем и многослойность.

Художник из Миннесоты Брок Дэвис (Brock Davis) видит необычные моменты в повседневной жизни и фиксирует их. Посредством наблюдения и креативного мышления, мультимедиа-художник находит вещи, которые на вид кажутся приземленными, и он «извлекает творческий потенциал из каждого объекта.» Предлагаем посмотреть на картинки из его Instagram.

Чарли Лэйтон – дизайнер-фрилансер и иллюстратор из Филадельфии, США. Каждую неделю он рисует на своем холодильнике легко стираемым маркером. Свои творения Чарли каждую неделю выкладывает в интернет под общим названием «Морозные пятницы».
На создание каждого из этих «маркерных шедевров» у Чарли уходит около 20-30 минут, и обычно он завершает их за чашкой утреннего пятничного кофе. Вот так, магнитики на холодильник уже не в моде. Рисунки маркером – вот тренд сезона!

Уличный художник Курт Венер удивляет людей своими работами в основном в торговых центрах, где он приглашает всех желающих поучаствовать в своих 3-D композициях.

Рекламщики знаменитого бюстгальтера WonderBra всегда подходят к делу с креативом и остроумием.

Три года назад художница Адонна Карэ отдалилась от мира искусств, сначала отправившись в декретный отпуск, а после этого устроившись на стабильно оплачиваемую работу в школе. А в прошлом году Карэ стала победительницей конкурса ArtPrize в городе Гранд Рэпидс, штат Мичиган, США, забрав с собой награду в категории «Народный выбор» и приз в 200 тысяч долларов.
Победу ей принес ее триптих «Слоны» размером 10 м шириной и 2 м высотой. Этот рисунок был полностью выполнен карандашом, и его детальность просто феноменальна.

Французский стрит-артист Дрэн (Dran) использует свое искусство, чтобы прокомментировать проблемы современного общества. Его называют «французский Banksy». Дрэн использует черный юмор, чтобы раскритиковать современную культуру.

Стрит-арт в нашей стране все больше набирает обороты и становится все популярнее. Он украшает город, задает вопросы, выдает ответы и обращает наше внимание на важное.
Мы привыкли восхищаться работами Бэнкси, Herakut, ROA и прочих признанных мастеров уличного искусства, известных по всему миру. Но примерно с год назад взгляды широкой интернет-общественности обратились к работам российских художников, которые порой ничем не уступают западным коллегам, а в смысле инсайтов оказываются даже ближе нам.
И таких талантов у нас, оказывается, более чем достаточно. В этом материале мы собрали работы самых ярких и самых талантливых уличных художников России.
Павел P183
Слава свалилась на Павла после того, как его работы внезапно разползлись по всей сети, и с просьбой об интервью к нему обратились The Guardian, Daily mail и Telegraph. P183 британской прессой моментально был окрещен «русским Бэнкси», но художника это, мягко говоря, раздражает.

Самые гениальные и впечатляющие рекламные щиты со всего света.
Да, безусловно, постеры на билбордах в чистом виде — это уже скучно, неинтересно и старо. Но наружке никуда не деться до тех пор, пока люди будут выходить на улицу. Наружная реклама меняется, расползается на все большее количество носителей; рекламные агентства ломают голову в поисках оригинальных решений, которые смогут выделиться среди огромного количества входящей информации.
В поисках свежего, оригинального и привлекающего внимания хода в наружной рекламе можно зайти в тупик и повесить стандартные билборды и сити-форматы. Но лучше пройти гораздо дальше и создать рекламу, которая послужит городу настоящим украшением, или же привлечет внимание своей «работой» в буквальном смысле этого слова.
В этой подборке собраны примеры самой оригинальной наружной рекламы.
Краска Berger

Весь мир как чистый холст. Работы с улиц, от которых захватывает дух. Перед вами 30 самых крутых произведений уличного искусства. 
Среди лучших – простые и сложные, веселые и страшные, незатейливые и утонченные. Мы постарались охватить весь невероятный спектр стрит-арта и показать его вам.
«Привет, детка!» – Братислава, Словакия (Mira Mirart)

Этот уроженец Воронежа более двадцати лет живет за пределами родины. Большую часть своего времени Александр Сафонов провел в восточной части Азии, в частности, в Японии и Гонконге.
В данный момент выпускник Воронежского государственного университета живет в Гонконге. По профессии Александр является архитектором программного обеспечения. Десять лет назад получил лицензию дайвера и увлекся подводной фотосъемкой. Правда, первые компактные камеры у него появились только в 2004 году, а уже через пару лет Александр управлялся с зеркальными камерами. Предпочитает широкоугольные объективы и подводную фотосъемку. Побывал во многих местах планеты ради таких замечательных кадров, которые мы и предлагаем вам посмотреть.

Это трудно объяснить, но есть что-то притягательное в идеальной форме спиральных лестниц, так что иной раз невозможно отвести взгляд. Интересно, что в архитектуре спиральные лестницы появились довольно поздно из-за своей сложной структуры. Хотя первые примеры отходят еще к V веку до н.э., прочно этот элемент архитектуры утвердился только в 113 году н.э. В мире много спиральных лестниц, давайте посмотрим на некоторые из них.

Прикольные иллюстрации и рисунки созданные на компьютере.
Очень профессиональные работы.

Красивые черно-белые фотографии животных немецкого фотографа Wolf Ademeit.